viernes, 30 de marzo de 2012

A 111 años del nacimiento de Discépolo (La vigencia de "Mordisquito")

Fragmento
“…Resulta que antes no te importaba nada y ahora te importa todo. Sobre todo lo chiquito. Pasaste de náufrago a financista sin bajarte del bote. Vos, sí, vos, que ya estabas acostumbrado a saber que tu patria era la factoría de alguien y te encontraste con que te hacían el regalo de una patria nueva, y entonces, en vez de dar las gracias por el sobretodo de vicuña, dijiste que había una pelusa en la manga y que vos no lo querías derecho sino cruzado. ¡Pero con el sobretodo te quedaste! Entonces, ¿qué me vas a contar a mí? ¿A quién le llevás la contra? Antes no te importaba nada y ahora te importa todo. Y protestás. ¿Y por qué protestás? ¡Ah, no hay té de Ceilán!...”
“…Te pasaste la vida tomando mate cocido, pero ahora me planteás un problema de Estado porque no hay té de Ceilán. El país empezó a caminar de otra manera, sin que lo metieran en el andador o lo llevasen atado de una cuerda; el país se estructuró durante la marcha misma; ¡el país remueve sus cimientos y rehace su historia! Pero, claro, vos estás preocupado, y yo lo comprendo: porque no hay té de Ceilán...”
“…¡Ah… ni queso!.¡No hay queso! ¡Mirá qué problema! ¿Me vas a decir a mí que no es un problema? Antes no había nada de nada, ni dinero, ni indemnización, ni amparo a la vejez, y vos no decías ni medio; vos no protestabas nunca, vos te conformabas con una vida de araña. Ahora ganás bien; ahora están protegidos vos y tus hijos y tus padres. Sí; pero tenés razón: ¡no hay queso! Hay miles de escuelas nuevas, hogares de tránsito, millones y millones para comprar la sonrisa de los pobres; sí, pero, claro, ¡no hay queso! Tenés el aeropuerto, pero no tenés queso. Sería un problema para que se preocupase la vaca y no vos, pero te preocupás vos. Mirá, la tuya es la preocupación del resentido que no puede perdonarle la patriada a los salvadores. Para alcanzar lo que se está alcanzando hubo que resistir y que vencer las más crueles penitencias del extranjero y los más ingratos sabotajes a este momento de lucha y de felicidad. Porque vos estás ganando una guerra. Y la estás ganando mientras vas al cine, comés cuatro veces al día y sentís el ruido alegre y rendidor que hace el metabolismo de todos los tuyos. Porque es la primera vez que la guerra la hacen cincuenta personas mientras dieciséis millones duermen tranquilas porque tienen trabajo y encuentran respeto.
Cuando las colas se formaban no para tomar un ómnibus o comprar un pollo o depositar en la caja de ahorro, como ahora, sino para pedir angustiosamente un pedazo de carne en aquella vergonzante olla popular, o un empleo en una agencia de colocaciones que nunca lo daba, entonces vos veías pasar el desfile de los desesperados y no se te movía un pelo, no. Es ahora cuando te parás a mirar el desfile de tus hermanos que se ríen, que están contentos… pero eso no te alegra porque, para que ellos alcanzaran esa felicidad, ¡ha sido necesario que escasease el queso!
No importa que tu patria haya tenido problemas de gigantes, y que esos problemas los hayan resuelto personas. Vos seguís con el problema chiquito, vos seguís buscándole la hipotenusa al teorema de la cucaracha, ¡vos, el mismo que está preocupado porque no puede tomar té de Ceilán! Y durante toda tu vida tomaste mate! ¿Y a quién se la querás contar? ¿A mí, que tengo esta memoria de elefante?...”
¡No, a mí no me la vas a contar!".
Enrique Santos Discépolo, o "Discepolín". Actor, director, dramaturgo, compositor y cineasta. Su inclaudicable compromiso social lo llevó a apoyar la campaña electoral de Perón desde su programa radial: "¿A mí me la vas a contar?", feroz retrato de "Mordisquito", epítome de una clase social banal, regida por las apariencias y el lugar común.
Su intervención le granjeó el odio y el desdén del sector social al que pertenecía, lo que lo sumió en una profunda amargura, acelerando su deterioro físico, hasta que su corazón ya no pudo más y dio el último adiós el 23 de diciembre de 1951.
De "Mordisquito" Discépolo dejó esta reflexión para todos los tiempos y cualquier similitud con la realidad es pura coincidencia.
(TELAM 27/03/2012)

viernes, 23 de marzo de 2012

24 de marzo. Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia

El Golpe de Estado del 24 de marzo de 1976, fue el más sangriento de la historia argentina. Instauró una dictadura que gobernó la Argentina entre 1976 y 1983 a través de una Junta Militar. El gobierno secuestró, torturó y ejecutó clandestinamente. Las personas detenidas en estos centros clandestinos fueron conocidos como “los desaparecidos”, muchos fueron ejecutados y enterrados en fosas comunes o arrojados al mar desde aviones militares.
Desde el estado implementaron siniestros mecanismos de apropiación de los bebés de madres en cautiverio.
En 1982 el gobierno militar emprendió la Guerra de Malvinas contra el Reino Unido. La derrota infligida provocó la caída de la tercera junta militar y meses más tarde la cuarta junta llamó a elecciones para el 30 de octubre de 1983, en las que triunfó el candidato de la UCR, Raúl Alfonsín.
Los miembros de las tres primeras juntas del Proceso fueron enjuiciados por los delitos cometidos durante su gobierno, como consecuencia del Decreto 158/83, que también creó la Comisión Nacional sobre la Desaparición de Personas (Conadep) para investigar las violaciones de derechos humanos ocurridas entre 1976 y 1983.
En 1989 y 1990 el presidente Carlos Menem dictó una serie de indultos que beneficiaron a los funcionarios del Proceso y a los jefes guerrilleros.
Por iniciativa del Presidente Néstor Kirchner, las leyes de Punto Final y Obediencia Debida fueron derogadas por el Congreso de la República Argentina y los juicios se reabrieron, en tanto que la justicia comenzó a declarar inconstitucionales los indultos por crímenes de lesa humanidad que habían cometido los militares durante la última dictadura. En 2006 se han reabierto 959 causas penales, que siguen en marcha. En ese mismo año, se estableció el 24 de marzo como el Día Nacional de la Memoria y la Justicia.

jueves, 22 de marzo de 2012

Héctor Ricardo Soulé

Nacido en el gran Buenos Aires, el 15 de marzo de 1950.
Padre de 5 hijos (todos vinculados al arte), amante de la cetrería, creativo, sensible a valores esenciales como la nobleza, la camaradería y el respeto hacen de Ricardo Soulé un hombre reconocido en el ambiente musical.
Músico, guitarrista, violinista y miembro fundador de Vox Dei (1969 a 1981 y de 1986 a 1989). Formó parte como autor e ideólogo de las obras más trascendentes de aquella banda de culto de fines de los ´60.
“…A nosotros nos reprimieron mucho en aquellos tiempos. Nuestra ideología era la de la paz y el amor sobre todas las cosas. Si eso es de izquierda, pues éramos de izquierda…”
Si bien su separación oficial de Vox Dei no tiene una fecha exacta, se puede decir que desde 1974 trabajaba en proyectos paralelos al grupo; “Vuelta a Casa” marcaba otro tipo de inquietud musical, el trabajo sale en 1976 con poco éxito comercial.
A principios 1978 trabaja con Vox Dei en la grabación de “Gata de Noche”, pero la excelente repercusión el álbum no ocultó los problemas internos de la banda y anuncia su alejamiento.
En 1981, reimpulsa un viejo proyecto: El Cid Campeador, que toma forma y daría vida a su segundo álbum solista, “Romances de Gesta” junto a Edelmiro Molinari, en 1982
En 1985 editó su tercer disco, que llevó su nombre, Ricardo Soulé.
Después de casi 5 años retornó con Vox Dei en 1986, con quienes grabó dos discos más, pero en 1989 decide emigrar a España. Tiempo después, en 1991, sale a la calle “Osadía”. Luego de un período en el que poco se supo de él, en 1995 se conoce su nuevo trabajo “Cronología”.
En 1996 regresa, para dar forma a lo que fue su última reunión, con el viejo grupo (Vox Dei), del que se alejará definitivamente a finales de 1998, después de grabar una segunda versión de lo que fue la originaria y más aclamada obra conceptual en el rock de la Argentina, “La Biblia”, que data de 1971.
Con la llegada del nuevo milenio, entre viajes al exterior y presentaciones en el interior del país con diferentes bandas, siempre lideradas por él,  transcurre la primera mitad de la década, hasta que en el 2006 se conoce el álbum “Soulé en Rio Turbio” (trabajo en vivo) y en el 2008 “Buddy Middler”. Estos fueron los trabajos previos a la llegada, en el 2011, de su sexto disco de estudio, "Dolmen" junto a músicos invitados como Manuel "Negro" Quieto (Mancha de Rolando) y Gustavo "Chizzo" Nápoli (LaRenga); ellos reconocen a Ricardo Soulé como influencia importante en sus carreras y como ícono del Rock argentino.
En abril de 2011, en plena Semana Santa, junto a LBE (La Bestia Emplumada) se presenta en el teatro Auditorium de Mar del Plata para ejecutar "La Biblia", en conmemoración de los 40 años de su primera edición, “…Estoy orgulloso. Bah!, orgullo es una palabra pobre. Estoy halagado de haber hecho una cosa así…”
Para el 2012 tiene proyectado iniciar giras que no solo lo llevarán por Argentina, sino también por escenarios europeos y de Oceanía.

“…A veces el arte y la vida suelen conjugar el mismo verbo: el del AMOR. Coinciden cuando una persona crece con respeto hacia sí y el prójimo, y además está ligado a la música como forma permanente de expresión, sentir y pensar…”

miércoles, 8 de febrero de 2012

Luis Alberto Spinetta (el flaco)

Como todo joven atraído por la música, comienza sus primero pasos con grupos colegiales (Instituto San Román), como el que luego sería Almendra formado en 1967. Junto a Emilio del Guercio, Edelmiro Molinari y Rodolfo García, grabaría 2 discos para luego separarse hasta 1980, cuando se produjo el reencuentro y el registro de otros 3 álbumes, dos de ellos en vivo.
Su debut solista tuvo lugar en 1971, "La búsqueda de la estrella" así se llamó su prima opera. Su siguiente proyecto fue grupal, Pescado Rabioso, que duró solamente dos años, durante los cuales editó cuatro discos; uno de ellos, “Artaud”(1973) considerado parte de la discografía de Pescado, en realidad corresponde a su etapa solista.
A mediados de 1973 fundó Invisible, acompañado por “Pomo” Lorenzo y “Machi” Ruffino. Este grupo incursionó en la fusión jazz-rock y fue el precursor del tango-rock, un género que cobraría gran auge pocos años después, sin dejar de lado el típico rock duro de la época. A criterio de muchos, la banda argentina por excelencia.
“A 18 Minutos del Sol” (1977) fue su siguiente disco y entre presentaciones varias hasta 1979, llega la primera reunión de Almendra. Al año siguiente viajó a Estados Unidos para registrar un disco en inglés, titulado "Only love can sustain"; y este mismo año se concreta la segunda reunión de Almendra.
Con un estilo de composición más complejo armó Spinetta-Jade. Cuatro discos quedaron de esta agrupación.
En 1982 graba como solista “Kamikaze”, un álbum acústico que no fue reconocido por la crítica y el público como realmente lo merecía. En cambio “Mondo di Cromo” (1983) retorna al estilo eléctrico y fue presentado con “Bajo Belgrano” éste último tercer álbum de Jade.
Para 1985 estaba previsto un disco a dúo con Charly García, pero únicamente se llegó a registrar el tema “Rezo por Vos”, incluido en “Privé” que incluye "No seas fanática", con León Gieco. El proyecto que sí se concretó fue “La La La” (1986), una placa con Fito Páez que despertó gran expectativa pero no terminó de convencer.
Tras dos años de silencio, salió con “Tester de Violencia” (1988), el primer álbum relativamente conceptual en mucho tiempo. Diría que desde “Durazno Sangrando” (1975) que no pudo conceptualizar varios temas y ponerlos todos al servicio de una misma temática.
Editó luego “Don Lucero” (1989). En 1990 llegó el primer disco en vivo como solista: “Exactas”, grabado en la Facultad de Ciencias Exactas de la UBA.
Luego de un período de pocas presentaciones, tocó en "Mi Buenos Aires Rock" festival organizado por la Municipalidad que convocó a 150.000 personas en la 9 de Julio, en diciembre de 1990, y presentó algunos temas de "Piel de piel" (1990).
Por tercera vez en cuatro años, compuso el Mejor Disco del Año, “Pelusón of Milk” (1991) y la Mejor Canción, "Seguir viviendo sin tu amor". Este disco le llevó mucho tiempo de elaboración, dado que la mayoría de los instrumentos los toco él. "Pelusón… se parece a un álbum de entrecasa... Hay canciones acústicas, las melodías son frescas, tiene una buena selección de material…” (Humor 302, noviembre de 1991).
En 1994 compuso la banda de sonido de la película “Fuego Gris”, dirigida por Pablo César, para luego dedicarse a Los Socios del Desierto, un trío integrado con Daniel Wirzt (batería) y Marcelo Torres (bajo).
En marzo de 1996 saldó lo que él mismo calificó de “una vieja deuda con el público” tocar gratis y al aire libre, en los bosques de Palermo.
Luego de varios años y peleas con las discográficas, edita un disco doble, titulado simplemente “Spinetta y los Socios del Desierto”, con los temas que ya había presentado en vivo.
“Silver Sorgo” (2001) significa el regreso al estudio discográfico después de años de silencio y varias recopilaciones. Contiene 12 temas que comenzó a componer en 1998. Este material fue presentado en vivo a fines de ese año, y registrado en vivo para el disco “Argentina Sorgo Films Presenta: Spinetta en Obras” (2002).
Con “Para los Árboles” (2003), regresa a los teclados, a los pasajes instrumentales y coquetea con lo electrónico, para homenajear a las bellezas de la Naturaleza más allá de la mirada humana.
“Camalotus” (2004)
“Pan” (2006)
Luego de dos años sin estrenos “Una Mañana” se presentó a mediados de 2008 con un arte de tapa fuera de lo común: un paralelogramo que recuerda el histórico "Artaud" del '73. Este álbum fue grabado en el estudio "La diosa salvaje", en una cinta analógica con la banda tocando en vivo (a la antigua), la producción artística fue del propio Luis.
El 4 de diciembre de 2009 encabezó un show histórico en el estadio de Velez, bautilizado como “Spinetta y sus Bandas Eternas”: un recital de 5 horas y media de duración por el cual desfilaron 31 músicos invitados para las 50 canciones de todo su repertorio. A fines de 2010, el material fue editado en un box set de 3 DVDs, 3CDs y 2 libros.
Se trata de un impecable registro visual y sonoro para atravesar desde Almendra hasta las formaciones de Invisible, Pescado Rabioso, Spinetta Jade, Los Socios del Desierto. También participaron otros grandes e históricos del rock argentino que acompañaron aquella noche, Gustavo Cerati, Charly García, Fito Páez entre otros. Aquella noche de Vélez reunió a la generación que creció con Spinetta y a los hijos ¿y los nietos? Sí, en muchos casos.
Editó más de 40 discos. Sus presentaciones para celebrar sus 40 años en la música, fue un ejercicio magistral de la memoria. Nunca una incoherencia. Nunca un acorde pifiado. Nunca un disco para arrepentirse. Nunca un papel de boludo en algún programa de TV. Tenía 62 pirulos y fue una de las máximas expresiones de nuestra cultura.
Cosas raras que uno siente cuando se va alguien que acompañó siempre los momentos de nuestras vidas; larga vida al poeta.
Fallece a causa de un cáncer de pulmón que se le diagnosticó en julio de 2011. Según fuentes confiables del círculo íntimo de la familia, Spinetta murió en su casa, rodeado de sus hijos. En enero había estado internado luego de una operación de urgencia por divertículos en el estómago. El músico había hecho pública su enfermedad en diciembre a través de una carta. En pocas líneas, el "Flaco" había dicho que estaba cuidado por su “familia amorosa, por los amigos del alma, y por los mejores médicos que tenemos en el país”.
Buenos Aires, 23 de enero de 1950 - 8 de febrero de 2012

jueves, 1 de septiembre de 2011

Sentido Común

Mucho he leído en estas últimas horas sobre Inseguridad, Secuestros Extorsivos, Hipótesis y formas de Pensamiento Delictivo por Medios Gráficos, TV Abierta, TV por Cable, Internet y el Bar de la vuelta de casa. Sin lugar a dudas estoy rodeado de expertos en el tema de “inseguridad”, aunque aparentemente este caso no encuadraría dentro de lo que nos preocupa a todos que es la “maldita inseguridad”.
“Opinólogos Calificados” que pretenden confundirnos a todos, insisten en que a fuerza de cacerolazos esto se soluciona, aplicando un sentido poco común a algo que debería tratarse con sentido común.
Sé que el sentido común es, de los sentidos, el más difícil de plasmar, pero por favor abran la cabeza e infórmense de una manera no contaminada de política barata y llena de virus apuntando directo a nuestro disco duro.
La cantidad de información que hemos recibido no está ligada directamente a la calidad de esa información; subestimando nuestro poder de raciocinio, muchos pensaron que informar es dejarnos ver en vivo y en directo el morbo que produce el dolor de la pérdida de un hijo, Dios Mio!!!
Señores/as a quien tenga ganas de leer esto y tal vez compartir este pensamiento, utilicemos el sentido común para este caso que no es común y que divide más las aguas y nos sumerge en discusiones sin fin, que en algunos casos nos consume lo mejor que tenemos.
Desafortunadamente esta criatura pagó con su vida la aparente desidia de mayores y ha dado las más disímiles formas de intolerancia exacerbadas. Mi deseo como padre es que descanse en paz, que paguen los culpables de este hecho atroz y que el sentido común nos haga reflexionar sobre lo importante que es entender antes que saber, solo hay que utilizar el sentido común.

miércoles, 31 de agosto de 2011

Gobiernos Procaces (Las Pastillas del Abuelo)

Me entrego a que este tema pase de moda
No como cambalache que es bien actual
Unas gotitas para la vista gorda
Contraveneno de hábitos que hacen mal  
Como detectar gobiernos Pro-caces

Son los que ratifican leyes mineras
Llevan tatuado Barrick Gold en la piel
Los que regalan a empresas extranjeras
Toda la cordillera menos su hotel  
Yo los llamo los gobiernos Pro-caces

Cortan el presupuesto de los maestros
Nombran ministro a un funcionario represor
Manejan la ciudad como un club de fútbol
Confunden represión con educación.  
Yo los llamo los gobiernos Pro-caces

Y algunos son muy buenos bailarines
Bailando por un sueño saben brillar
Y si se cansan de no ir nunca al congreso
Con la efedrina pila vuelven a andar  
Yo los llamo los gobiernos Pro-caces

No precisamente trafican ideas
Los que se creen listos por cabezón
Mas vale tener dos dedos más de frente
Consciente del pez gordo tras el telón  
Ese es el peor de los gobiernos Pro-caces

Sin duda el peor de los gobiernos Pro-caces
Somos del grupo los Salieri de Gieco!!
Le robamos melodías a él, ha ha ha!!

CUALQUIER SEMEJANZA CON LA REALIDAD ES PURA COINCIDENCIA

viernes, 15 de julio de 2011

Alamblues! (Alambre y la Doble Nelson)

Si algún día de estos,
Me encontras ausente,
Viviendo un presente
Que duele y se va,
No te preocupes por mí
Y acompáñame,
Brindaremos juntos por este silencio
Y esa vieja herida que hoy volvió a sangrar.
Ando a mi manera,
Peleando de frente,
Contra la hipocresía (nena)
Y la ambigüedad,
Y aunque no haya muchos en los que confiar
Gritaré tu nombre,
Ni aunque esté cansado,
Sin bajar los brazos,
Volveré a pensar,
Yo quiero sentir en mi corazón,
Todas las palabras que hay en tu mirada,
Y este sentimiento de hoy.
Si algún día de estos…

martes, 12 de julio de 2011

La Mitad

Por Fito Páez
“Nunca Buenos Aires estuvo menos misteriosa que hoy. Nunca estuvo más lejos de ser esa ciudad deseada por todos. Hoy hecha un estropajo, convertida en una feria de globos que vende libros igual que hamburguesas, la mitad de sus habitantes vuelve a celebrar su fiesta de pequeñas conveniencias. A la mitad de los porteños le gusta tener el bolsillo lleno, a costa de qué, no importa. A la mitad de los porteños le encanta aparentar más que ser. No porque no puedan. Es que no quieren ser. Y lo que esa mitad está siendo o en lo que se está transformando, cada vez con más vehemencia desde hace unas décadas, repugna. Hablo por la aplastante mayoría macrista que se impuso con el límpido voto republicano, que hoy probablemente se esconda bajo algún disfraz progresista, como lo hicieron los que “no votaron a Menem la segunda vez”, por la vergüenza que implica saberse mezquinos.
Aquí la mitad de los porteños prefiere seguir intentando resolver el mundo desde las mesas de los bares, los taxis, atontándose cada vez más con profetas del vacío disfrazados de entretenedores familiares televisivos porque “a la gente le gusta divertirse”, asistir a cualquier evento público a cambio de aparecer en una fotografía en revistas de ¿moda?, sentirse molesto ante cualquier idea ligada a los derechos humanos, casi como si se hablara de “lo que no se puede nombrar” o pasar el día “tuiteando” estupideces que no le interesan a nadie. Mirar para otro lado si es necesario y afecta los intereses morales y económicos del jefe de la tribu y siempre, siempre hacer caso a lo que mandan Dios y las buenas costumbres.
Da asco la mitad de Buenos Aires. Hace tiempo que lo vengo sintiendo. Es difícil de diagnosticarse algo tan pesado. Pero por el momento no cabe otra. Dícese así: “Repulsión por la mitad de una ciudad que supo ser maravillosa con gente maravillosa”, “efecto de decepción profunda ante la necedad general de una ciudad que supo ser modelo de casa y vanguardia en el mundo entero”, “acceso de risa histérica que aniquila el humor y conduce a la sicosis”, “efecto manicomio”. Siento que el cuerpo celeste de la ciudad se retuerce en arcadas al ver a toda esta jauría de ineptos e incapaces llevar por sus calles una corona de oro, que hoy les corresponde por el voto popular pero que no está hecha a su medida.
No quiero eufemismos.
Buenos Aires quiere un gobierno de derechas. Pero de derechas con paperas. Simplones escondiéndose detrás de la máscara siniestra de las fuerzas ocultas inmanentes de la Argentina, que no van a entregar tan fácilmente lo que siempre tuvieron: las riendas del dolor, la ignorancia y la hipocresía de este país. Gente con ideas para pocos. Gente egoísta. Gente sin swing. Eso es lo que la mitad de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires quiere para sí misma.”

sábado, 9 de julio de 2011

Facundo Cabral

Redimido por la música casi en el final de su carrera, fue trovador, nómade, cantautor y libre pensador argentino. Su historia musical data de mediados de los ´50, “…Empecé a cantar con los paisanos, con la familia Techeiro. En 1954 un vagabundo me recitó el sermón de la montaña y descubrí que estaba naciendo. Corrí a escribir una canción de cuna, “Vuele bajo”, y empezó todo…”. Así comenzó su carrera dedicada a la música. Su primer nombre artístico fue El Indio Gasparino. Sus primeras grabaciones no tuvieron mayor repercusión. Luego se presentó con su apellido verdadero.
Con “No soy de aquí, ni soy de allá”, empezó a ser conocido en el mundo. Grabó en nueve idiomas y vivió recorriendo America. Se estima que recorrió 159 países.
Durante la última dictadura militar argentina (1976-1983), era ya considerado un cantautor de protesta, lo que lo obliga a abandonar el país en 1976. Se radicó en México, donde continuó componiendo y haciendo presentaciones.
“…Fui mudo hasta los 9 años, analfabeto hasta los 14, trágicamente perdí a mi mujer y a mi hija a los 40 y conocí a mi padre a los 46…” Así se describió en un reportaje, el más pagano de los predicadores al repasar su vida.
Como autor literario escribió 10 (diez) libros. En reconocimiento a su constante llamado a la paz y al amor, en 1996 La Unesco lo declaró Mensajero Mundial de la Paz
Por 41 votos a favor y ninguno contra, la Legislatura porteña convirtió en ley un proyecto que lo declara Ciudadano Ilustre de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Nació el 22 de mayo de 1937 en La Plata y su trágica muerte, el 9 de julio de 2011, fue en Guatemala en medio de un confuso incidente. Hoy con gran dolor despedimos a Rodolfo Enrique Facundo Cabral, Un Sabio De La Vida.

miércoles, 22 de junio de 2011

Bar Imperio

Hay un lugar, Bar imperio
me dejo llevar y mis amigos también...
que bueno es estar y hablar un poco al pedo,
cervezas y ron, hamburguesas no hay?
especial de jamón...
sha na na na ...
Beatles o Stones...
Cortázar o Borges...
el Gráfico y Perón...
La Constitución...
la hermana del Ruso...
la neurona de Maradona...
las minas de Me...em...
y el día después de Racing Campeón...
sha na na na ...
Un travesti voráz mira a un ex combatiente...
eh!! gallego un café (hoy no se bañó)
ni se piensa bañar
aguante nomás,
aguante Bar Imperio...
si andás solo por ahí con nosotros contás
especial de jamón...
y cuando me pongo a pensar
que es un amigo de verdad?
un amigo es alguien que te gasta igual......